Analizamos un dibujo infantil

  En la clase teórica el profesor nos explico las etapas infantiles por las que pasan los niños en la técnica del dibujo.

 Posteriormente, analizamos el dibujo realizado por un niño que habíamos traído al aula.
Las etapas en los dibujos infantiles según Víctor Lowenfel son las siguientes:

• Garabateo (2-4 años), garabateo desordenado sin control en los movimientos.
• Preesquemática (4-7 años), descubrimiento de la relación de representación.
• Esquemática (7-4 años), el descubrimiento de "conceptos" se convierte en "esquema" mediante la representación.
• Principio del realismo (9-11 años), alejamiento del esquema y de las lineas geométricas.
• Seudorrealista (11-13 años), enfoque realista (inconsciente) y tendencia hacia lo "visual" y lo "no visual"
• Decisión (13-17 años), conciencia crítica hacia el medio.

   Con los dibujos podemos realizar una valoración del nivel mental del niño y usarlo como medio de comunicación. Además con los dibujos libres y los dibujos temáticos (dibujo de la familia, "un deseo", "un miedo", el colegio) podemos recoger información de su situación familiar, de las interrelaciones con los distintos miembros de la unidad familiar, de su autoconcepto dentro de la familia o de la situación idealizada que desearían tener, la percepción de las personas significativas de su vida y de su entorno, así como su fantasía, estado de animo y creatividad.

 (Gemma Ochando Parales, Sergio Peris Cancio. Anales de pediatría continuada. 2012)

   Como conclusión decir que la tarea realizada en clase fue muy interesante y muy importante para nuestra futura labor docente, porque a través del dibujo podemos llegar a conocer mejor a nuestros alumnos.

 ¡ES INCREÍBLE LO QUE PUEDE DECIR UN DIBUJO!

Nos reímos con nuestros memes.

En la última sesión práctica del día 12 de Noviembre de 2018 estuvimos trabajando los “memes”.

Ahora bien, ¿qué es un meme?.

El término meme de internet de se usa para describir una idea, concepto, situación, expresión o pensamiento manifestado en cualquier tipo de medio virtual, cómic, vídeo, audio, textos, imágenes y todo tipo de construcción multimedia que se replica mediante internet de persona a persona hasta alcanzar una amplia difusión. 

En esta sesión estuvimos viendo cómo utilizar los memes como una estrategia de aprendizaje innovadora para crear y difundir conocimiento. Para ello cada uno de nosotros tuvimos que crear un meme dentro de las temáticas “educación, actualidad o política”.

A continuación os mostraremos los memes que hicimos nosotras en esa sesión, así nos podemos reír un rato.

Raquel Cárdenas Vera 

Carla Muñoz Cárceles

Elia Costa Guillén 

Para la siguiente sesión tendremos que llevar hecho un meme con la imagen creada por nosotros, esta vez sobre educación solo.

Creando recursos

En esta sesión hemos debatido respecto a los diferentes recursos que tenemos en las aulas.

El docente nos ha puesto una canción, una canción clásica, que a nuestro parecer transmitía paz, tranquilidad, serenidad, por ello, hemos realizado un collage con cartulinas, en un fondo amarillo pastel, se han combinado rosas y azules pasteles, diferentes figuras onduladas, trazos de pinceles redondos, nada de brusquedad, solo PAZ.

Es curioso como una canción puede transmitir diferentes cosas a las personas, lo que para nostras ha sido paz a otros le resultaba tristeza, a otros melancolía, o incluso alegría, recuerdos alegres. 

Es un recurso recomendable para utilizar en las aulas de Primaria, que conozcan otros métodos para expresarse que la simple lengua, verbal o no verbal. 

Por otro lado hemos creado una mesa de luz, tan solo hemos necesitado una bandeja traslucida blanca, una luces led, cinta aislante y un taladro, es un recurso que se hace en 15 minutos como mucho, y que puede servir de gran ayuda a los alumnos en sus trabajos. En clase, pusimos en práctica la habilidad de calcar y sobreponer diferentes figuras para ver el resultado.

 

 

¡FÁCIL, SENCILLO, ÚTIL Y RÁPIDO!

100% RECOMENDABLE

Comentando obras artísticas

En la sesión teórica del día 29 de octubre de 2018 continuamos con la explicación del temario.

En la sesión práctica comentamos los collage realizados anteriormente. Dijimos que nos gustaba, nos llamaba la atención y nos expresaba algunos de estos. Por ejemplo, había un collage que simbolizaba el mar, otros el tempo de la música, etc.

¡Fue increíble ver como a través de la misma obra musical cada uno reflejamos cosas completamente dispares!

Después de comentar los collages, el maestro nos puso dos obras artísticas para que las analizásemos también:

                                            Balkan Baroque (1997, Marina Abramovic)

                                      Cerdos devorando la Península Ibérica (2013, Santiago Sierra)

                                          

Ambas obras tenían significados distintos para cada uno de nosotros. Eso es lo bonito del arte que puede provocar sentimientos diferentes a cada uno.
¿Y vosotros que opináis de estas dos obras?

¿Sabemos que es una instalación?

Normalmente, si nos hablan de instalación, lo primero que se nos viene a la cabeza es una instalación comúnmente conocida, como una instalación industrial, instalación de máquinas, de climatización, etc.

Ahora bien, ¿que pasaría si nos hablasen de instalación artística? ¿sabrías decir que es una instalación pedagógica?.

De eso es sobre lo que va a tratar esta entrada, para ese día tuvimos que investigar acerca de esas dos instalaciones y comprender, con mas claridad, de que trataba cada una. El resultado de esas investigaciones fue el siguiente:

• Una instalación artística es un género de arte contemporáneo que surge en la década de 1990 como un movimiento artístico donde la idea de la obra prevalece sobre sus aspectos formales. El artista propone el concepto dentro de un contexto deseado, las instalaciones pueden presentarse en cualquier espacio y ser realizadas con materiales muy variados, medios físicos, visuales o sonoros, también intervienen disciplinas artísticas como la fotografía, del videoarte o performance.

IKEA Lamp presentó una instalación temporal en el Centro Cultural de Belém en Lisboa, Portugal. Una alternativa de paisaje convertido en laberinto de luz.

         

• Una instalación pedagógica es un proceso de ocupación del aula por medio de dispositivos como proyecciones, carteles, textos, libros, citas textuales, materiales variados... Esta ocupación va realizándose con el paso de los días y va generando un contexto en el que la información docente se presenta como un elemento artístico.  

Escuale Infantil ''Agasalle''. 2017

Cada instalación es distinta e intentamos en todas ellas emplear diferentes materiales del entorno: palos, flores, piñas, hojas, piedras... para así experimentar y aprender a través del mayor número de experiencias sensoriales.

Y hasta aquí la entrada de hoy, esperamos que os haya gustado.

"Segunda toma de contacto"

La segunda sesión (15/10/18) comienza con una clase magistral del tema 4 "Los elementos del lenguaje visual" y del tema 5 "Relaciones gráficas del lenguaje visual".

Dentro de los elementos del lenguaje visual el docente explicó el punto, la línea, el plano, la forma, el volumen, la textura y el color. Sobre el tema de relaciones gráficas del lenguaje visual tratamos conceptos como el de esquema compositivo, peso visual, foco de atención, equilibrio, simetría, ritmo, proporción, movimiento y formato.

Seurat, el clásico del puntillismo

"Una tarde de domingo en la Grande Jatte" Seurat, 1886

Tras la explicación de ambos temas el docente nos propone una tarea, relacionar estos puntos:

Lo primero que se nos pasó por la cabeza fue unirlos sin ninguna forma aparente o realizar una figura concreta. Después, el profesor repitió lo mismo dos veces, con un añadido: algo que no se haya hecho o visto. ¿Qué podíamos hacer? se nos acababan las ideas, no sabíamos que realizar exactamente. Algunos realizaron una figura geométrica, otros más animales, otros un diamante, pero casi ninguno hicimos algo sin sentido aparente o que se saliese de la norma.

Para concluir, dejo unas preguntas para reflexionar:

-¿Necesitamos unas pautas estrictas para realizar cualquier actividad? 

-¿Nos ayudan estas a desarrollar nuestra creatividad? 

-¿El modelo educativo actual fomenta la originalidad?

¡SALÍOS DE LA NORMA, SED CREATIVOS!

"Un primer contacto"

Comienzan las clases, y se nos propone  una serie de cuestiones, pero quiero incidir en la siguiente pregunta: ¿Consideras que sabes dibujar? 

Las respuestas de la mayoría de la clase, incluidas las nuestras fueron un NO rotundo, un no que tiene un poco de miedo al papel en blanco...

El docente, por su parte, nos propone un ejercicio de técnicas para aprender a dibujar de manera sencilla, para que comencemos a hacer garabatos y dibujos a través de la capacidad de concentración y la capacidad de copiar modelos, pero, ¿eso es todo?

Tras realizar estos pequeños ejercicios, nos propone otra tarea, dibujad la ira, los alumnos nos ponemos en marcha, una vez que todos hemos terminado los ponemos en común, ¿conclusión?, un dibujo, por muy malo que te parezca, por muy pocas técnicas que tenga, si expresa lo que tú quieres que represente, será un bue dibujo. 

TODOS SABEMOS DIBUJAR.